龚贤（1618—1689）明末清初著名画家。又名岂贤，字半千、半亩，号野遗，又号柴丈人、钟山野老，江苏昆山人，流寓金陵（今南京市），早年曾参加复社活动，明末战乱时外出漂泊流离，入清隐居不出，他与同时活跃于金陵地区的画家樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥、谢荪等并称“金陵八家”。工诗文，善行草，源自米芾，又不拘古法，自成一体。
清代画家龚贤山水画《松亭远山图》
款识：客有自闽中缄书索画者，因作此纸以报。不识能上方比玉，下敌友介否？石城龚贤。
本画未署年款，从画风、款书分析，大约是龚贤六十岁前后的作品，不是早期的“白龚”，不是中期的“灰龚”，也不属于后期的“黑龚”。
此图为闽客所作，以前、中、后三段写就江南山水，属于龚贤的逸品。前作疏林坡石，树三组，株株有别，或作横划，或为圆点，或作松针，或为夹叶，垂枝、介字夹杂其中，高低横斜，参差错落，疏密得当。运笔方中见圆，且时有波折，老而秀，苍而润，是典型的龚氏笔墨。中为小洲茅亭，后作对岸山峦，层层推远，疏朗松秀中寓着沉雄的功底。我们称其为逸品，是因为它的笔墨气息与倪、黄有合，疏落的笔墨中，含着文气和书格。合着前贤的传统，又备着自我的风神，这是龚贤成功的标志。
画上端作者以行书题识，所说比玉，即宋珏（1576-1632），晚明山水画家，福建莆田人，比玉是他的字；友介，应是有介，即许友，清初画家，福州人，擅画枯木竹石，有介是他的字。龚贤为福建客人作斯图，因此想到了前后两位福建画家，并戏问道：比之他们如何？有趣的是，三百年后，徐邦达在右侧边跋中作了回答：“以余观之，实均不逮半千之深厚精到耳！”是的，宋珏与许友的成就，在今天看来，距龚贤远矣！
清代画家龚贤山水画《木叶丹黄》
款识：木叶丹黄何处边，楼头高坐即神仙。玉京咫尺纔相问，天末风生讯管缠絃。乙丑霜寒日，半亩龚贤画并题。钤印：龚贤（白文）、半千（朱文）
本幅作于乙丑康熙二十四年，公元一六八五年，作者时年六十七岁。图绘雨后秋山，霜林涧流，境界沉寂清幽。山石叠积，用短笔披麻和乾笔密点层层皴染，石骨崚嶒浑厚。树木用短笔勾皴，浓淡虚实相宜，极有厚实之感，为作者独创之法。全图墨色富有层次变化，善于以浓衬淡，以实衬虚，既有空间深度，又具秋林清润之意，为龚贤积墨法达到精熟程度的杰作。
清代画家龚贤山水画《寒林古屋》 纸本水墨
《寒林古屋图》中山石积墨，层层深厚，富于质感和量感。散散落落的村舍、茅亭、安置妥帖，与杂树蓊翳相掩映，清江不流，空山无人的意境跃然画面。整个画面“元气淋漓嶂尤湿”，但给人的感觉不是激动奔放，不是荡气回肠，而是清幽静寂、平淡蕴藉。画中所形成的强烈的黑白反差，极得造化至深至静之理。
清代画家龚贤山水画《湖滨草阁图》 纸本墨笔 吉林省博物馆藏
题识：楼台结在太湖滨，湖水沦涟明月新。宾客到来无远近，尽乘玄鹤当车轮。武陵龚贤画并题。
龚贤的传世画风有两种面貌，即“白龚”、“黑龚”。此画从风格上看当属“黑龚”风格，作者以宽绰凝重的线条画山石轮廓，然后依山石的结构，在凹陷处用干笔层层加厚，最后用淡墨渲染，墨色和轮廓线融为—体，画面笔墨浓郁苍秀。龚贤这种积墨法风格，对后世影响甚大。
作者用浓重的画笔描绘了太湖之滨的景色。画中前面土坡上杂树十数棵，大小不一，远近各异，疏密穿插，并以墨色渍染，墨色层次丰富妥帖自然。作者以浓重的线条勾勒坡石的轮廓，后以淡墨积染山石的凹陷处，山石阴阳向背分明，有很强的体积感。山石间有小溪流出，淙淙有声。顺溪而上是画面的中景，画家不着任何笔墨，留出空白，却使画面产生一种波光粼粼的水面效果。在聚散有致的湖石边，数间草顶房舍错落地掩映在丛林间。远处为高耸的石壁，黑重、厚实，上有一条银瀑飞流而下，山形因水的铺设而不显死板。整个画面表现了月光下春色旖旎的太湖美景，文人雅集的意境跃然纸上。
清代画家龚贤山水画《云岭残曛图》 立轴 水墨纸本
是图气势恢弘，浑厚苍秀，用笔方折，用墨层层染渍，致使山峦阴阳向背，?变幻莫测，意境幽远。画面效果与自题诗相得益彰。自题云：“谷口峰根尽吐云，上方新月映残曛。今霄预有吹笙约，盼望诸天鸾鹤群。半亩龚贤画并题。”
清代画家龚贤山水画《夏山过雨图》 纸本墨笔 南京博物院藏
一般画人求墨韵往往以湿墨涂抹，而龚贤明确指出：“墨言韵，明其非湿也，润墨鲜，湿墨死”，具体指出；“皴法先干后湿，故外润而有骨，若先湿后干，则死墨也。” 以其言论参其画法，可知龚贤之“润”，实乃湿度适可，关键在于皴染之时能见笔，如太湿，则墨汁粘滞，笔墨相碍，浑沌一片，是为“死墨”。
龚贤的这幅画，也是润湿得体，绘云山烟树，采用多遍积墨烘染法，运笔浑厚，用墨厚重，层次分明，自开生面，可见半千画风之本色，为龚半千的佳作之一。画幅左上署款“武陵龚贤”，铃有“龚贤印”白文方印。
龚贤是位既注重传统笔墨又注重师法造化的山水画家。其创作以五代董源、巨然的画法为基础，以宋初北方画派的笔墨为主体，参以二米（米芾、米友仁父子）、吴镇及沈周等人的笔风墨韵，同时结合自己对自然山水的观察和感受，形成了浑朴中见秀逸的积墨法，不同于清初以王时敏为首的“四王”所倡导的笔笔有古意的创作格法。作品多写金陵山水，长于用墨。
