一、王小古简介

王小古：著名花鸟画家

初习仕女画，继攻花鸟画。先从工笔入手，后改小写意，晚年趋向大写意。工笔画兼取勾勒、没骨两种技法。他注重师法自然。为画好牡丹曾七下菏泽，写生上千幅，将春天的花，夏天的叶，秋天的枝干融为一体，达到形神兼备。画家关友声对王小古的草虫画称“可惜无声”。王小古一生创作了大量中国画作品，北京人民大会堂山东厅有他的《百蝶图》、《玫瑰图》、《牡丹图》。先后出版过《公鸡枇杷图》、《四季花卉屏》等年画。曾应聘参加过《菏泽牡丹画谱》的绘制。1982年夏，中国美术家协会山东分会、山东美术馆在济南为他举办个人画展。他创作的《鸡上架》、《扁豆蝈蝈》、《墨牡丹》等，曾在日本、西德、香港等地参加展出。山东美术出版社出版的《王小古画集》收入了他的代表作品。遗稿有《花鸟技法十三讲》和未完成的《中国历代绘画题记》。王小古对诗词、书法、治印亦有较高造诣。近年(21世纪)有人将他的部分诗结集，称《王小古诗五百首》。他长期从事美术教育。1952年起调任山东临沂师范，后又在临沂艺术学校、临沂聋哑学校、临沂教育学院任教。历任临沂师范美术教师、临沂教育学院和山东艺术学院副教授。曾担任临沂地区工艺美术家协会副主席、临沂县政协副主席。生前是中国美协山东分会常务理事、中国美术家协会会员。

王小古：中国著名花鸟画家

二、王小古履历

王小古(1915-1982)早年毕业于灌云师范学校，后考入苏州美术专科学校学习。师从唐鲁臣，为入室弟子，初攻仕女，后转花鸟，尤擅牡丹、葡萄等，所作笔法精熟，墨彩交融，意趣隽永。1959年《心花怒放》入选全国美术作品展览，同年应邀为北京人民大会堂绘制《百蝶图》、《玫瑰图》、《牡丹图》，1979年再次应邀为北京人民大会堂绘制《国色天香》。另有《鸡上架》、《扁豆蝈蝈》、《墨牡丹》、《枇杷公鸡》、《四季花屏》等作品多次在国内外展出及在《山东画报》、《大众日报》发表，或被单幅出版。1982年山东省美术家协会与山东省美术馆为其举办个人画展，作品为山东省博物馆收藏。著有《花鸟画技法十三讲》一本。生前为中国美术家协会会员，山东省美术家协会常务理事，山东省临沂教育学院副教授。[1]

三、王小古生平 (摘自 刘瑞轩《古风长存》)

提起画家王小古先生，在临沂以至鲁南苏北一带几乎家喻户晓。他67年的人生路程中，他倾注心血培育的艺术人才遍天下，他挥毫泼墨创作的书画作品数以万计。他虽然已经仙逝20多年，但他的鲜活的形象仍然矗立在人们心中，他留下的艺术珍品仍在被海内外的人们所欣赏、珍藏，他多年磨练形成的雅俗共赏的画风，仍象春风化雨一样滋润着画苑，他学而不厌、诲人不倦、无私奉献的高贵精神、人格魅力还熠熠放光，还将绵绵不绝地影响着一代一代人。

他急匆匆地走完了一生，但他每一步都留下鲜明的足迹，都显示出他极高的生命价值。他的画陈列在全国的最高殿堂-----人民大会堂里，他的佳作获得全国展览的奖励。他生前是中国美术家协会会员、美协山东分会常务理事、临沂县政协副主席、临沂教育学院和山东艺术学院副教授。

他在艺术道路上是成功者、幸运者，但有几人知他坎坷曲折的人生，他的诗句“葡萄身世苦酸甜”，正是他一生的真实写照。

1、家世变迁

在广袤的苏北黄淮冲积平原，靠近黄海之滨，有一条灌河由西向东奔流入海。在灌河南畔坐落着一个古老的集镇------新安镇(原属灌云县， 现为灌南县城)。灌南县虽属解放后新建，但其区域历史悠久，早在两千年前的西汉时代，汉武帝便在这里置海西侯国，后改置海西县，属东海郡。至明崇祯九年将悦来集正式命名为新安镇。新安镇民风古朴，至清代仍保留古貌，镇势状若长蛇，街分八牌，环列五庄，且有九庵十八庙(千佛庵、菩陀庵、慈悲庵、西来庵、聚福庵、八佛庵、延寿庵、回龙庵、观音庵;三元宫、碧霞宫、彤华宫、元帝庙、龙王庙、都福神祠、各牌都有土地祠)。这里物华天宝，人杰地灵，清代扬州八怪之一郑板桥在山东潍县任县令，回江苏兴化，来往经此，与当地文人墨客情深谊厚，曾多次馈赠书画。1915年4月28日(农历三月五日)，王小古就出生在古镇西大街(后改名繁荣街)一户商人兼地主的家庭。此时家有一宅院，院中有一株大槐树。小古二十一岁时有一张自画像，画上小古留分头，着长衫，面前书桌上置线装书和文房四宝。画上题诗写到宅院的景像：“不堪溯问舍求田，弹指韶光二十年。伴得槐庭春日永，笑看人海与人天。”

小古原名崇古，因其父亲喜读古诗文，对古人十分崇拜，因此为儿子起此名;到十八岁，师范毕业，小古有了自立的能力，不再盲目崇拜古人，遂改名笑古;到二十岁改为小古，其含意他解释道：“小则小矣，古也不古;有小方见大，无古不成今。”后来他自刻两方印章：“小则小矣”、“古也不古”，正是名字含义的注脚。“小古”，敢于小视古人，表现他在艺术上不迷信古人，要力求创新，超越古人的雄心壮志。他在艺术追求上确实表现出这种精神，可谓名副其实。

王小古花鸟画：工笔牡丹图

小古出生的时候，家中还不甚富裕。他在《自叙吟》中说：“儿时家极贫，破茅三两间。”也不为过。其祖父王兆霖，曾做过地主谢苏州的管家。家中无田产、房屋，依靠东家仅能过上温饱的生活。其祖母为农村妇女，勤劳节俭，会编席织篓。其父亲王映人(1881---1958)，字杰甫，上过几年私塾，读过“四书”、“五经”，特别爱钻研《易经》，学过医、卜、星相，与赵树理笔下的“二诸葛”有些相仿。因早年家境贫寒，年轻时替人织布，壮年做小生意，卖过油盐，卖过书，一生以经商为业。1932年，由于开“新民官盐店”而暴富，每年收入1500银元，于是把店面房翻盖成六上六下的一座店面楼，楼上住人，楼下一半经商，一半租给人家。同时，在乡间购土地61亩。从此变成商人兼地主家庭。正如小古在《自叙吟》诗中所说：“十八家剧变，暴发耻乡邻。远离教村学，长辞家门庭。”虽然如此，由于他父亲为人正直热情，爱好打抱不平，替乡邻写呈子，打官司，因此博得地方上的尊重。

小古的母亲于氏(1877---1961)，比父亲年长，出身中农，身强力壮，勤劳能干，虽不识字，但心灵手巧，会编席、织布、剪纸。她擅长的民间工艺，熏陶着幼年的小古，对引发他的艺术兴趣有良好的作用。

小古兄弟二人，其兄王崇伦(1912---1974)，字小朋，毕业于灌云师范，曾在新安镇、淮安任小学教师、校长，直到“文革”后期才回乡定居。

2、艺术启蒙

小古自幼聪敏好学，深受家庭喜爱。从六岁起，在家中上私塾，由父亲教念《三字经》、《百家姓》、《千家诗》。父亲望子成龙，对他要求严格，起早睡晚，看着儿子念书习字，不背会规定的诗文，不写完大仿，就用木棍敲头。正如他在《自叙吟》中所说：“午夜读书声，邻里讶相惊。”这段家庭启蒙教育，为王小古的古诗文修养和书法艺术，打下了良好的基础。

小古天性爱绘画。《千家诗》上的插图、《水浒》、《三国演义》上的绣像，使他爱不释手，课余喜欢用小纸头仿着画，用毛笔勾线，从不涂改，也不用铅笔、橡皮。至今故乡仍有人保存着他这一时期的人物画稿。

十一岁时，小古入新安镇公立完小上小学，不仅学业成绩很好，对绘画兴趣愈浓。当时名牌香烟盒内都有一张精美的彩色画片，画的是《西游记》的人物和《水浒》一百零八将等。传说如凑齐一百零八将，可到烟厂换一辆自行车。小古到处搜集这些画片，总是如获至宝，不仅经常欣赏，还不断临摹，使画艺不断提高。

小古爱好广泛，也喜文娱活动。上五年级时，参加校演剧队。组织领导演剧队的音美老师王士林多才多艺，很受小古的崇拜。王老师为演戏画的大幅布景，使小古大开眼界。于是，他也买洋红、洋绿等颜色，开始用颜色作画。这些色虽不是国画颜料，但练习时间长了，也能画出浓淡深浅来。

王逸岑、陈子培是当时镇上有名的两位花鸟画家。王逸岑尤擅画花卉草虫，传说他画的叫蝈蝈放在院内，曾被公鸡误认为是真蝈蝈而啄了一口。小古在课余，经常登门向二位前辈请教。回家后，他也捉了一只蝈蝈照着画起来。至今，我们看到他画集中的《过冬的哥哥》、《扁豆蝈蝈》等作品中的蝈蝈，是那么栩栩如生，简直不亚于齐白石《可惜无声》中草虫的水平。

小古的父亲支持其子学画，认为书画不仅可陶冶情操，在社会交际中也有大用。但小古的祖母却竭力反对画画，她认为“画人画鬼，糊不上嘴”，是不务正业。但有一次过端午时，改变了她的旧观念。旧时过端午，乡间有画钟馗的习俗。据《曲海总目提要》及清人张大复《天下乐》中载：钟馗是唐时终南进士，为人刚直忠勇，一天酒醉，见众僧为他好友杜平作道场，钟很生气，上前殴打众僧，并说：“人的祸福在天，为什么要祈求鬼的庇佑，如鬼能祸人，那他就是害人之物，必当杀尽而食之。后来，钟在往长安会试途中，于山谷被众鬼所围，将脸面伤害，变得丑陋。虽然考中会元，但因貌丑而被废黜，最后含冤而死。死后，钟被玉帝封为斩鬼将军。因此百姓将他的像贴于门首以驱鬼辟邪。小古根据乡俗买了一大撂纸，用流水作业法，先勾线后涂色，一气画了一千张钟馗，画上钟馗高冠长髯，怒目圆睁，栩栩如生，深受群众喜爱，很快就在镇上售完了，卖了不少钱，够六口之家两个月的生活费。小古的祖母从营利的角度认识到画的价值，从此便支持小古画画了。于是购宣纸、毛笔、国画色，正式画国画。镇上人家画喜房都来求小古，亲朋同学时有索画者，一时小古名声鹊起，被镇上人目为才子。

3、画像风波

1930年夏，十六岁的小古考取灌云师范一年级下插班生，去灌云县城(板浦)上师范，二年半毕业。学校图画老师潘仲西(灌云人)，系上海美专毕业生，画家刘海粟的弟子，既会西画，也会画国画。他发现了小古的绘画天才，常引至家中看珂罗版影印的画册，并送了不少画谱给他，又领他到书画收藏家刘竹亭家看古代书画，大大开扩了眼界。此时，小古经常背临看过的古代好画，小古用的是“意临”，而不是“死临”，即不求其外形似，而要体会画上用笔、用色以及构图特点。用“意”去临，当然得到的不仅形似，而且神似。当时，学校有位语文老师叫邱恩甫，相貌很奇特，小古看在眼里，便产生了用绘画表现的欲望。一次上语文课，小古便用铅笔，把邱老师的像画了下来。下课后，同学们一看，都惊奇地叫起来：“真像啊!”于是，就把这张画贴在玻璃窗上。这一下，把全校同学都引来观看。这位邱老师是国民党政府专员邱梦麟的叔叔，清末廪生，他认为这是污辱了他，为此十分恼怒，便把小古叫到办公室严加训斥。这时，潘仲西老师过来解了围，他说：“崇古在课堂上画老师像，是不对的，但他没有丑化老师，也不能说不尊敬老师。他用一节课时间，把老师的像能画得如此逼真、传神，这可以说是个奇迹，有这样的高才生，我们学校应引为骄傲。我看不但不应批评他，还应用镜框把这张画装在里面，永远挂在学校里。”从此，小古的绘画才能，誉满全校，板浦城里请他画像的人也多了起来。

4、巧遇名师

1932年8月，小古师范毕业，由潘仲西老师介绍，到板浦小学任美术老师，月薪20元。小古有了自己的收入，便购了《故宫日历》、《故宫唐宋元明清画集》二十余册，及《恽南田没骨花卉》、《恽冰设色瓜果》等画集，整日欣赏、临摹，一幅画往往临摹几次到十几次，不达乱真，决不罢休。每临一遍，都有新的体会和收益。从他以后画的没骨花卉看，深得“恽派”真传，这不是偶然的。

1933年，由吴养山介绍，小古到灌云县中正镇精勤小学任美术老师，月薪26元。小古天天在自己的办公室兼画室作画，画室周围挂满了自己作的国画。

一天，一位六七十岁的文人模样的老者来到画室。这位老者自我介绍说，他叫唐鲁臣，是清代仕女画家王小梅(王素)的再传弟子(王小梅传王春泉，王春泉传唐鲁臣)。他又讲述了自己坎坷的绘画历程：他既画仕女，亦工花鸟。虽然出身于有钱人家，但因违背父母之命而与马戏团女演员相恋结婚，只好离家出走，以卖画为生。他曾有过几个弟子，但都不满意。现年已七十，右臂患麻痹之症，不能再举笔作画，因此残年无以维生。听说小古有画名，随前来认徒。他和小古商议，如能代笔为他作画去卖，他愿将一生绘画秘诀传授给小古，小古同情他的遭遇，又早就闻唐鲁臣在苏北的大名，便欣然同意了唐鲁臣的要求。从此，师徒二人日则同食，夜则同眠，唐老无私传授，小古虚心学习，二人情意相投，共同生活三年。直到1937年“七七事变”，师徒二人才洒泪分别。临行时唐老对小古说：“你的画将来会有成就的，可是千万记住，人再穷，画再好，也不要卖画。”小古心领神会，并且牢记老师之嘱，一生没有以卖画维生。唐老赠一箱王春泉的画稿给小古，可惜以后此处沦陷，墨宝落入日寇魔爪，而小古的恩师也惨遭日寇杀害。

王小古花鸟画：工笔牡丹图

关于小古拜师学画的事，家乡还有一段美丽的传说，说他曾得神仙点化。小古幼年时，有一天走到野外，见一老翁倒地呻吟，问何故，老翁答：“不慎跌倒，伤了腿骨。”小古背起老翁，送他回家。至老翁家，但见屋舍俨然，如同宫殿，四周尽是奇花异草、珍禽异兽。小古惊叹不止。老翁笑道：“此处一切皆从我笔下化出，信否?”小古茫然不解。老翁领小古入画室，如此这般点化一番，如醍醐灌顶，小古顿时大彻大悟。遂下跪拜师，待抬头时，老翁已沓然无踪，四周一片空茫。小古还家，作《文殊骑象图》，为盐城一富商购得。不久，盐城遭台风，房屋多毁，死伤无数。唯有富商之屋因有文殊菩萨保佑，竟片瓦无损，遂钦佩小古作画之玄妙。自此，小古声名大振，世人皆呼“小画仙”。(见《中山日报》2001年1月，王海群《画仙》)

1935年暑假，小古回到故乡，替新安小学画了许多壁画。为了宣传抗日，他在校门西山头墙上画了一幅《日寇铁蹄下的祖国》，画的是一个日寇骑着跃起的高头大马，横行无阻地践踏祖国大地;在校园内一座教室的山头上画了一幅《蠢蚕动态图》，表现帝国主义蚕食中国的情景;在另一地方还画一幅《济南惨案图》，描绘日寇残杀我山东特派交涉员蔡公时的情景。这些画大大地激发起同学们的爱国热情，直到多少年后，还深深刻在同学们的心中。

5、“美专”辍学

1937年8月，小古为了在绘画艺术上进一步深造，和同乡厉铎同学一起前往苏州，报考苏州私立美专国画系。该校设在苏州沧浪亭，此处是苏州四大名园之一，面积1公顷。北宋苏舜钦临水筑亭，命名沧浪亭，园因亭而得名。园里花木繁茂，楼台水榭，错落有致。亭下一泓清水，波平如镜。水的一侧有蜿蜒的长廊，青瓦粉壁，典雅而富画意。美专的教室、画室、寝室便设在此园内，环境可谓优美之至!此校校长为颜文梁先生，他是一位造诣很深的油画家。其油画色彩沉着，笔触细腻。他也是一位著名的美术教育家，他办的苏州美专，培养人材很多，可谓桃李满天下。小古久慕颜的大名，因此风尘仆仆投奔苏州报考此校。

说起升学考试，还有一段传奇故事。苏州自明清以来，是文人荟萃之地，“吴门画派”在这里产生，至民国时期著名书画家也有不少在此鬻画卖字维生。小古和同学厉铎到苏州后，先到古吴轩、素荣斋等画店一游。当时苏州也是制造假字画出名的地方，历来有“苏州片”(骗子)之称。小古到一个画店二楼的裱画房间，只见几位十七、八岁的女子在老画匠的指导下，在临摹古画。这些仿品再经过作旧，简直与真作无异，外行人很难辨别真伪。小古在一幅古代花鸟画前驻足凝视，暗暗记下来，预备日后有一天背临下来，供画画参考。

小古因逛画店留连忘返，待到达苏州美专考场时，稍微晚了几分钟。监考的老先生一看是一位土里土气的乡下学生，又迟到了，心中不悦，本想拦住不让进考场，经小古好说歹说才携带笔、墨、颜料进了考场。一看试题：画一幅国画。小古暗自高兴，便将刚才留心观赏默记的古画背临下来，从构图、到用笔、设色，以及题字落款，都与原作毫无二致。交卷时，老先生一看大为惊讶，没想到这位20出头的乡下小青年用笔用墨如此熟练，简直与中年画家无异。就这样小古被顺利录取了。

但战争的烈火打断了小古上大学的美梦。不久日寇南侵，苏州沦陷，小古只上两个月学，便回乡继续教小学去了。

6、铁蹄下的抗争

1939年2月，日本侵略军从连云港登陆，苏北灌云一带沦陷，人们在日寇的铁蹄蹂躏下生活着，挣扎着，抗争着。

小古回乡后，在条河小学任校长，后又由姑父介绍到涟水县袁家庄任塾师，每月薪水300斤小麦，由学生交给。因学生生活困难，每月交不起45斤小麦。一天，小古发现一位同学正在为交不起45斤小麦发愁，小古上前安慰说：“不要愁，让我来想想办法。你明天到我住处拿票子去买小麦。”当时，沦陷处发行日本鬼子印制的钞票，小古便按照5角钱面值票子的图案，用工细的笔法摹仿绘制了几十张，发给学生使用，到粮店购买小麦。由于小古绘制的精细逼真，一开始照样流通，没被人发现。时间久了，不知怎么消息传到徐州日寇宪兵队去了，派人到涟水县一带查办，小古因此离开此处。临行前的夜里，小古赋诗一首：“青锋飞快不须磨，常似探囊入鬼窝。四万万民齐有待，山河指日凯旋歌。”表达他爱国的情怀和抗日的决心和信心。

1942年离开袁庄，在友人的帮助下，办了一所改良私塾，收学生40多人。这时期他看到日本鬼子扛着太阳旗到处横行霸道，卖国汉奸大发国难财，心里非常愤懑，他这种心情无处可表达，常常意味深长地对学生说：“我早上打着伞，背向太阳，来给你们上课，和你们在一起，很高兴。放晚学，我又打着伞，背向太阳，回到我的住处。看到池塘里的荷花，能出污泥而不染;勤劳朴实的农民，登田头而能小视天下，我也很高兴。这样永远不和太阳见面，其愿足矣!”学生心领神会，在心的深处和老师产生共鸣。

小古除上课外，每天在自己宅内小楼上一间画室内，苦心临摹历代画家名作，如宋人的双勾工笔花鸟画、明清时恽南田的没骨花卉及王石谷的山水等。他有一部十六开珂罗版粉纸精印的历代名人画竹，他自己也数不清到底画过多少遍，特别是板桥画的竹，他摹得形神逼肖。这时期，他还苦心孤诣地钻研过火画。火画前人也作过，传到小古手里又有了发展。作画的诀窍和步骤是，先用乳汁将宣纸刷一遍，然后用粗细宽窄不同的香头去烙画，熟练后也能象用毛笔一样表现出深浅不同的点、线、面，构成一幅与笔墨韵味不同的火画。作这种画，不仅要有纯熟的绘画功力，还要严格掌握火候，处理好火与纸的关系，方能达到预期的效果。否则，火大了，纸会被烧毁;火小了，纸上色太淡。小古经过反复尝试，长期练习，使其火画达到恰到好处。至今，家乡仍有人收藏着他那时的作品。小古因练火画，常用口吹香头，被熏烤得鼻孔流血，有时长达一月不愈，只得停职回家养息。

王小古花鸟画：幽兰丹韵

小古在家虽然深居简出，但与街坊乡邻的往来还是有的。向他求画的人仍然很多，他也总是有求必应。他在赠画题款中还时时发出他内心的呼喊和激愤。他赠给卜星光(从事地下敌工工作，在新安小学以教师的身份为掩护)的一幅《芭蕉鹰雀图》，画的是一只凶猛的鹰，在追逐蕉叶下的一群麻雀，画上题的是这样一句话：“个中滋味难民尝。”在另一幅《落花流水图》中，题的是：“落花流水春去也，天上人间。” 抒发了他发自内心的激愤。有个汉奸拿着一把空白纸扇闯进他的画室，死乞白赖地缠住他在扇上作画。他推托不掉，就拿起笔用水墨在上面画了一只螃蟹和一杯一箸，并题了这样一句话：“看你横行到几时?”可那个目不识丁的家伙，却喜滋滋地拿着扇子走了。

1944年春，一天上午，街上有一群人围在那里。小古走近一看，见一个日本兵买东西不给钱，不但与那卖货人争吵，而且还拳脚相加，凶狠地打那卖货人。那时，血气方刚的小古一怒之下，便冲上前去狠狠地揍了那鬼子兵一顿。人们看出了事，都一轰而散。小古怕鬼子来报复，就越过几家院墙，悄悄地逃出了新安镇，到北方大周庄一位亲戚家躲了起来。后来辗转来到云台山区南城的一所小学任教。

这地方，我们游击队常来活动，鬼子伪军也常来骚扰。一天，小古正在上课，忽然来了几名游击队员，他们对小古做了个手势说：“快!鬼子来了”。小古急中生智，马上说：“快在空位上坐下。”然后，他给每人发了一张白纸和笔，并叫他们不要慌，照黑板上画。不一会，一个日军小头目带领十来个敌伪人员闯进来，在教室里巡视一遍，问：“这是些什么人?”小古答：“我是美术老师，他们都是学生。” 敌伪人员有些不信，便说：“那你当面画给我看看。”小古不慌不忙，伸纸挥毫便画了起来。他画的是日本的樱花。当粉红绚丽的樱花在纸上逐渐形成的时候，日军小头目及士兵都为之全神贯注了。日军小头目十分欣赏这幅画，画完后，还要他在上面写几个字。小古明白他的意图，便挥毫题了一首诗：“纵横中原到处家，丈夫志不恋樱花。怜我三千年古国，沉睡何时剑弩发?”敌人匆匆地收拾起画幅，在教室里搜寻了一下，才悻悻而去。这时，小古手捏一把汗，再看看那几位游击队员，已不知去向，便对学生说：“快收拾起书包，跟我去后山躲一躲。”一行日军不知走了多远，半路上回味起画上题诗的含意，便恼怒起来，立即返回查问时，教室已空无一人了。小古以一个知识分子的爱国心，冒险掩护了游击队。然而在“文革”中，这首诗却被造反派删去了后两句，先抑后扬的一首抒情诗，却成了赞扬日军，向敌人献媚的罪状。

关于小古的画落入日寇手中，家乡也有一段传说：小古好友顾楚年在上海某画院供职，一天，顾让小古作一幅樱花图，说一商界朋友欲出高价，小古欣然应允。旋即，另一友人来，告知顾楚年乃受汪伪政府之托，画恐落入日本人之手。小古愕然，后悔莫及。

1945年8月，日寇宣布无条件投降。一天，侵华日军头目土肥原在司令部里仰天长叹，盯着墙上那幅樱花图，考虑是否带走。忽然发现那枝头樱花皆是篆字组成，连起来便是一首诗：“纵横中原侵我家，屠城犹在恋樱花。中华儿女引弓弩，他年江花湮落花!”土肥原大怒，上前欲撕画幅，却见樱花一朵接一朵往下飘落。数一数，刚好八朵!日寇从芦沟桥事变至战败投降，正是八年!土肥原惊叹：王小古真画仙也!一时惶恐至极，栽倒在地。(见《中山日报》载王海群《画仙》)

1945年清明前后，小古被土匪绑票，半路脱逃到大吴庄同学吴书家暂避，后辗转回乡。

这时期在家乡，曾与共产党的地下工作者卜星光、周欣等接近，受到他们进步思想的影响。是年8月，抗战胜利前夕，抗日武装一个连长刘班(幼年朋友)，曾便衣到小古家，让小古画一张新安镇详细地图。又一老同学唐世琦到王家，了解镇上鬼子、伪军的人数。小古尽力帮助他们，这为我军以后光复新安镇提供了保证。

这年8月15日，日本宣布无条件投降，小古和全国人民一样，怀着无比喜悦的心情，由朋友顾廷藻(建国后在临沂一中任体育老师)介绍，来到新浦工作，正如他在《自叙吟》中所说：“三七起抗战，年方二二龄，守节八年整，喜自一身清。谁知胜利后，笔耕难维生。本能挥笔墨，失业未侵身。”由于蒋介石又发动内战，使战火蔓延全国，因而到处生灵涂炭，民不聊生。小古由于得友人王蔚华帮助，到新浦东海县中学做美术教师，总算找到了吃住的地方，没有失业。

1948年，由校长杨岳南、东海县长周天和当地驻军师长王泽睿等赞助，联名登海报，与沭阳县的画家仇拔(瑞平)联合搞画展。仇拔的书法真、草、隶、篆四体皆能，又擅画古代人物，小古和他结为至交，经常在一起切磋技艺。这次画展小古画了三十来幅花鸟，仇拔画了五十幅古代人物。画展在新浦各界影响很大，当地党政军界都给予了很高评价。当时，每幅画价一匹洋布，小古共得了30匹洋布，合500元。这次画展是小古平生首次个展，标志着他的画已由学习探索阶段进入了创作阶段，使他成为苏北一带小有名气的画家。

7、落户沂蒙

1948年秋天，新海连解放了。他在《自叙吟》中高兴地唱道：“三三得解放，工作始安心。兢兢尤业业，桃李慰劳形。”(这年他三十三岁)由于党和政府的关怀、鼓励，他思想进步很大，在新浦中学由何建东介绍，加入了中国教育工会。从此，他百倍地努力工作，并利用一切业余时间，全神贯注地钻研绘画。

1952年8月，山东临沂地区文教科利用暑假举办教师集训班，对旧社会来的知识分子，进行思想改造。当时新海连市属山东临沂地区管辖，小古来到临沂参加集训。在集训会上，小古帮助办墙报，画报头，画大幅宣传画。文教科马科长等领导发现小古有绘画才能，在临沂尚找不到这样出类拔萃的人才，因此便调他来临沂师范任教。

1951年1月，小古因与前妻李寿祥感情不和离了婚，因此52年8月只带着长子开微来临沂工作。同年11月，学校为了让小古进一步深造提高，派他和党延凯(化学老师)一起去山东师范学院中教进修班学习。院长余修(后调任副省长)很喜欢书画，有一次在壁报上看到小古的画作，非常赞赏，鼓励他继续努力，并向小古索画。

二十八年以后(1980年)，小古到济南珍珠泉宾馆，为人民大会堂作牡丹画，应余修索求又赠画一幅。余修在4月15日感谢信中说：“蒙赠画甚感!　你的画风确实是凝炼有真实感。这是你多年几经辛苦学习的结果。望你以旺盛精力，为国画坛多创新作。”小古向余修索字，余修谦虚地说：“我不是书法家，不善书。盛情难却，将赠诗录上，请两正之。”余修用毛笔书写绝句一首，作为回赠之礼，其诗曰：“泼墨丹青几经年，爱画秋菊亦爱兰。祖国春光无限好，诗情画意更无前。”不久，余修又派专人请小古到家中作客，并合影留念。

这次进修班主要是学习政治，对从旧社会来的知识分子进行思想改造，以便做一名合格的新中国的人民教师。学习的课目有《新民主主义革命论》、《辩证唯物论》、《历史唯物论》等，听了余修等领导人的政治报告。通过学习，小古思想进步很大，他在学习结束时做的《思想总结》中这样写道：“我在旧社会有封建名士思想和作风，想通过画画成名成家。通过学习马列主义，我认识到超阶级、超政治的艺术是没有的，今后，要将个人爱好的艺术，变为大众爱好的艺术，要按照毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》中所教导的，为工农兵服务，向群众学习，向生活学习，建筑我的新的艺术生命。”

这次会可以说是小古从事美术工作历程中的里程牌和转折点。从此，他明确了文艺工作的方向和正确道路，他将站得更高，看得更远，以崭新的内容和形式从事绘画，这对于他一生的美术创作起到了不可估量的作用。

在济南进修一年，经党延凯老师(出生于书香世家，其父又是丹青能手)介绍，小古结识了不少有名望的画家、学者和领导人。王天池(1914年生)，原来是山东第一师范的老师，他是齐白石的弟子，花卉翎毛有齐派的画风。他画的葡萄更是玲珑剔透，别具风韵。小古和他相识后情投意合，彼此经常来往。小古画葡萄，也是从此时开始的。他在《赠画友王天池》中说：“前人多少画葡萄，最数天池技艺高。”小古对王老师画葡萄心领神会，深得其法。从那以后的三十年中，他自己不知画了多少幅葡萄，因此，在山东画坛有“王葡萄”的美誉。

小古画葡萄，不仅师人，也师造化，他很重视写生。他和葡萄园里的工人结成了好友，到园里总是细心观察葡萄从开花、结果、成熟及其在风晴雨露中的形象，并向工人请教栽培和管理技术，他画的葡萄虽然生多熟少，但个个丰满圆润、苍劲的枝干，泼墨的叶子，浓淡枯润辉映，无不给人以清新愉快的美感。他在1982年个展时，为门厅作的四米宽一米多高的巨幅葡萄，为费县汽车站作的六尺整张葡萄《大丰收》等，都给人们留下深刻的印象。

在济南他还结识了山水画家黑伯龙、卓其俊，为二人画了几幅花鸟，二人将自己在全国各地写生的画稿几十件送给小古，小古把这些墨宝放在箱内，珍藏多年。令人痛惜的是卓其俊在“文革”中被打成反革命杀害了。

8、园丁生涯

小古从苏北调到临沂师范后，最初教初师语文、美术，到1956年才专教美术，并兼任班主任。小古课堂教学有自己的一套办法，他从不按课本照本宣科，而是讲自己的画法。如：月季怎样画，牡丹怎样画，一边讲画的步骤、要领，一边表演给学生看。小古作范画很有特色，他把一张宣纸往墙上一挂，侧身稍稍一瞄，挥起画笔，三涂两抹，栩栩如生的花鸟就呈现出来了。对于传统教学中老一套的做法，小古总是指出有哪些不足，并不兼收并蓄，而是有批判、分析地吸收。他很自信地跟同学说：以后有机会我要写一本关于国画技法的书，讲花鸟画如何画法。到晚年他在教育学院任教时，写出《花鸟画技法十三讲》，实现了他多年的夙愿。为了充实教学的内容，尽量多给学生一些知识技能，小古自编讲义，自己刻印，由于内容有价值，刻工精美，学生十分喜爱，不少人学习后都珍藏起来。

小古讲课虽然用的是苏北方言，但语言生动，感情充沛，不时插入有趣的故事，使听者感觉津津有味，不知不觉就到了下课时间，下课了还不想离去。当他在引用古诗文时，总是抑扬顿挫地高声吟诵，真是声情并茂，震人心弦!

小古因材施教，除课堂教学外，还组织课外美术小组，对爱好美术的学生特意加以培养。美术小组每期十人左右，愿意参加者自动报名。经考核(素描、水彩、水粉)，小古认为合格者，方张榜公布。参加美术小组的先后有孟祥善、马学龄、袁堂忠、崔培鲁、刘家骥等人。教这部分学生国画主要在课外，聚在他家里看他作画。小古从不吝惜自己的画，用自己的纸、颜色给学生画画，价钱再高，也在所不惜。因此凡他教过的学生，手里都有一、二幅他的作品。美术小组成员也帮助老师搞宣传画，替社会服务，小组每年搞一、二次画展，在校内反响很好。

为了观察花鸟方便，他在自己宿舍门前小园里栽花种草，春天养一群小雏鸡，夏天养一、二只蝈蝈，室内喂一只小猫。进入他的小院，颇有农家田园风味，生活气息很浓。

小古视学生如儿女，师生感情很深厚。有的学生从师范毕业了，分配到外地工作，还时常来信汇报自己的工作和学画情况，并附寄上近作。小古总是用毛笔写长信加以鼓励指导。冯梦白和莒南大店的马世治都曾得到他不少毛笔写的信。他们都十分珍爱收藏这些信。这种方式，可以说是小古自己办的函授学校。

师范教务处25岁的教务员宣锦芳，浙江嘉兴人，写一手好字。但因父亲病逝，家中兄弟姐妹较多，上完高中就辍学了。随丈夫郑瑞浩(艺体老师，和小古同教研组)来临沂师范后，一心想考大专，学一技之长。耿梅村校长同意她的要求，但因带着三岁、五岁两个孩子出外上大学有困难。便答应她拜小古为师，在职学美术。小古满口答应收下这个教师中的徒弟。教授的方式是：(一)指定王老师所教的两个后师班(即一届甲、乙班)进课堂跟班学习，作业不带进办公室，要在课外完成;(二)个别指导在宿舍。小古常把石膏像、盆花、静物等安排在宣家，指导练习素描或彩画。王家和宣家是只隔一墙的邻居，前后有空地可供两家孩子玩耍。因为远离教室比较幽静，也是两家大人乘凉、下棋的地方。小古便在小园内示范作画，曾为宣锦芳在大树下拉二胡的儿子画了一张国画，题为《小小音乐家》。共同的生活和教学活动使两家关系十分融洽。三年以后(从1953年至1956年)，后师一届毕业，宣锦芳也列入分配名单，去临沂三中任国画老师兼教务员。这时，宣锦芳的绘画已有了较高的水平，她用炭精粉画的人像逼真、传神，她仿的古代国画惟妙惟肖。她的娟秀工整的字，也有不少人登门索求。

小古在师范培养的学生，成绩突出的有以下几位。

冯梦白(原名宪法)，江苏邳州人，从1952年考入临沂师范，就跟小古老师学画。毕业后担任语文老师，业余仍坚持画画。在周末和节假日，他不畏劳苦步行二百里到临沂，向老师请教，看老师作范画。小古总是一边画，一边讲用笔用墨的要点。比如画鸡，老师强调鸡的胸部、尾部用墨要活，关键是掌握水的多少，只有把墨用活了，画面才会产生韵味，生动感人。

在平时无暇见面时，梦白便将画稿寄给老师批改。小古总是在画上写上详细的批语，指出其优缺点。如在《寒江独钓》图上题道：“构图妙极，如在人物面部略点淡赭色，就更完美了。”

小古老师教育他要勤学苦练，不要走捷径。为了激励学生，特地画了一幅葡萄，并题词：“生时酸苦熟时甜，只有勤学苦练知此诗。”老师还教导梦白要师法造化，注重写生;要多读书，多练字，全面提高艺术修养，只有如此，画品格调才会高。

没有辜负老师的栽培，经过几十年的修炼，梦白的画进入化境。他的墨葡萄、墨牡丹尤为精妙，书画评论家易苏民称赞他为“水墨花王”，可谓当之无愧!近年来，其作品在省市及全国性展览中获得好评并获奖，不少电视台、报纸、杂志等媒体前去采访、报导。《中国书画报》连载数期“我画牡丹”。作品和传略入编画集、辞典二十多部。

崔培鲁是枣庄人，60年代初来临沂，跟随小古学画。毕业后又到中央美院研究生班深造，得到吴作人、郭怡琮、高冠华等名师指教。多年来他致力于探索中国花鸟画在新时期的发展与创新，其笔下的葡萄和牡丹尤为世人珍爱，近年也创作荔枝、木瓜、杜鹃等表现岭南风情的作品。毕业后，他先是在枣庄的文化馆工作，1992年调到深圳，创办南山画院，任南山文化馆馆长。他1985年曾在上海举办个人画展，受到海派名家的赞誉。1989年，在香港举办个人画展，1997年赴英国伦敦举办画展。曾先后到新加坡、印度讲学和参观访问。1992年《崔培鲁画集》正式出版。其作品被众多中外收藏家收藏。现为中华名人协会会员、中国书画家联谊会理事。曾获“国际书画名人成就奖”、国际文化艺术交流功勋金奖。

李常存，号石碣。1935年生，山东临沂人。1952年秋考入临沂师范，书画得到小古先生的亲授，为以后探讨书画艺术打下基础。毕业后从政多年，虽不能浸淫书画，但忙里偷闲仍以翰墨为乐。晚年调任闲职，重开研习书画之门，至今又经二十多年。晚年喜涉足山水，足迹遍及神州名山大川，风餐露宿于沂蒙山中。山水画继承董源、黄公望、石溪、黄宾虹，更著力于师法自然。其山水画气势恢弘，清新空静，受到画界赞誉和群众的喜爱。更为难能可贵的是注重艺术的全面修养，在书法、诗歌、书画理论上都加以探讨，并取得显著成就。其书法刚劲、洒脱，富有书卷气。近年出版了《笔墨余话》、《砚边随想录》等四部书画论文集，对中国文人画做了全面、系统地研究，立论深刻、独到，得到书画界好评。

罗鸿杰，江苏邳州人，1952年考入临沂师范，是八级学生。因为爱好书画和篮球，深受小古老师喜爱和器重。他常到老师画室随便写画，老师也不嫌;他在球场把老师撞个仰巴叉，老师也不在乎。毕业分配到郯城后，鸿杰曾在县工会、宣传部工作。于1979年、1981年两次邀请老师前去作画。1979年冬小古为鸿杰画四尺中堂《看画如闻杜宇声》(杜鹃花)，写对联一副：“海水飞扬射，天风鼓太和”。1981夏，小古又去郯城，一天为县里干部画40余幅作品，晚上临休息前，鸿杰又央求为他画四尺三开中堂《小鹰》，鹰的下方画一树桩。鸿杰要求再添两只麻雀，小古认为构图已经完美，不宜再加，但仍迁就了学生要求，并题词曰：“鸿杰老同学别来廿五年矣，彼此身心都健壮，人生幸福庆无边。想当年篮球场上，不就是雄鹰捕雀乎?”

小古听说鸿杰专攻书法，特别爱舒体，又指导他如何运笔、结体，强调要注重神韵，使鸿杰的颜体大有长进。其作品曾在全国楹联书法展中获三等奖，入选纪念孔子诞辰2550年楹联书法展，2004年11月入选中国楹联界首届自撰楹联书法展(入展作品仅140幅)，并吸收为中国楹联书法艺术委员会委员。现为中华诗词学会会员、中国楹联学会会员、中国舒体书法研究会会员、郯城县书画协会副主席兼秘书长。

张宝珍，1934年生，潍坊人。1952年考入临沂师范，因为爱好美术，常到小古的画室去玩，观赏王老师的素描作品。小古的素描功夫很深，为艺体组郑瑞浩老师画的半身像，不仅形象逼真，而且连皮衣的质感都表现得很到位，令宝珍和同学们惊叹。不久，学校开运动会，小古在北大门东侧画了巨幅宣传画，人物刻画细致入微，形象生动，气势逼人，给师生留下深刻印象。

宝珍毕业后，还趁假期到王老师家里请教。1956年国庆节，宝珍偕许庆山(济宁人，当时在一中上学)一同到小古家。宝珍拿出自己水彩画习作给老师看。小古对每一幅作品都提出宝贵意见。当看到宝珍画的一棵大树的阴影时，指出阴影表现得不够理想，要画得使人觉得有凉意，都想过来乘凉才好。到下午四点后，小古又领着宝珍、庆山二位，带着水彩盒和画板，到沂河边沙滩上写生，王老师画了一幅水彩——《晚霞》，给学生示范。次日，宝珍辞别时，王老师送他一幅八开图画纸画好的《菊花》，这是小古用两个小时写生画成的。宝珍视为珍宝，几经沧桑，收藏至今。

七十年代中期，宝珍又约马世治一起，去聋哑学校看望小古老师，他们向老师请教用笔用墨要领，王老师一边讲一边示范。画了两幅画：为马世治画竹笋、芋头(用滚笔法)，为宝珍画杨柳燕子(用侧锋和拖笔)，使两人顿开茅塞。

由于老师的辛勤教诲，宝珍多年的不懈努力，宝珍在油画、国画两方面都取得显著成绩。其油画富于沂蒙山区的乡土气息，代表作《蒙山娃》曾在欧美展出并被文化部收藏。1981年为华东烈士陵园作《莱芜战役》一幅，重点描绘陈毅、粟裕二位将军的高大形象，给人留下深刻印象。1998年烈士陵园又约他为“战史馆”创作巨幅油画《鲁南战役》。从3月到11月，宝珍用半年多时间完成了这幅巨画，画长8米，高6米，以广阔的画面展示了我解放军在枣庄北部全歼国民党快速部队，打坦克打汽车的壮阔场面，共画一百多个人物，表现各种动态栩栩如生。

近年来，宝珍转攻国画山水，其作品《沂蒙秋色》入选全国政协国画展，《杏坛古柏》入选全国纪念孔子诞生2550周年书画展，作品被当作礼品赠给港台、东南亚等地，销售到日本等国。

在师范任教期间，小古工作很忙，除了教课，写写画画的临时性任务也落在他头上，他从不推辞。但他不以为苦，反以为乐，整天乐呵呵的。他的爱好也很多，业余喜欢下棋、打篮球，有时还请别人拉胡琴他哼几句京戏。他曾在教职工的文娱演出中，演过《捉放曹》中的陈宫，颇受观众欢迎。

小古对社会上的书画爱好者，也热情接待，无私传授。

1956年，小古是山东省第一届美协会员，经常和柳琴剧团的名演员李春生(山东戏曲协会会员)去省文联开会。李厚山是李春生师弟，便托春生介绍，拜小古为师学画，小古欣然应允。从此，厚山经常去小古家，看老师作示范画，再带回去临摹。厚山为人勤快，学画颇有灵气。不久，就学会画牡丹、梅花、月季等花卉。

小古蒙冤被关押后，许多人避之惟恐不及，厚山仍冒险前去探望。老师到河东劳动改造，厚山仍经常骑车去，帮助老师干活，看老师作画。1974年秋，小古为他画“三公图”(公鸡)，并题款曰：“厚山学弟习画有钻研性，吾不及也。今后若能发挥创造性，画境必然开扩。”以后，临沂地区和江西赣州搞联展，厚山作六尺《墨梅》，获一等奖。小古在画上题词曰：“厚山弟画梅擅壮老干，惟花朵似乎欠弱，岂然乎?”在称赞之余，又指出不足之处，使厚山受益匪浅。

经几年的勤学苦练，厚山的牡丹、梅花及兰、竹都画得很熟练，不仅当地有向他求画者，北京、上海、烟台等地也有单位约他去画，使他忙得不可开交。他先后加入了中国农民王羲之、颜真卿书法研究会、中国台湾美术家协会，并担任中国书画函大临沂分校教师。

1956年夏天，担任小学教师的马世治从莒南赶到临沂城，观摩送省参加美展的草图。大厅里挂着好几件王小古的作品，题材都是常见的丝瓜、泥豆、樱花、牡丹等，经作者熟练的笔墨、不俗不媚的设色表现出来，栩栩如生。马世治惊叹不已，对作者产生由衷的敬佩。

小古回家，马世治尾随其后跟到家中。“是不是想学画?”小古对这个脸色黝黑朴实的年轻人产生好感，让他画一幅画看看。马世治拿出看家本领，在宣纸上画了一幅荷花。小古认为还可以，答应收他为徒。马世治双膝跪地为老师磕了一个头。小古扶起他语重心长地说：“学国画是一门高深的学问，需要踏踏实实地去学，打好基础。学画必须有正确的思想指导，单纯为了出名，为了挣钱是成不了艺术家的，应该时刻想到画画是为人民服务，人品高画品才高。”马世治如饮甘露，沁入心脾。

自1958年始，马世治每周末赶一百多里路来临沂学画，直到1966年。

小古蒙冤，发配到河东五七红校养猪。马世治远道赶去看望。看到老师艰难困苦的处境，马世治不禁泪下，凄然地问：“现在整天批黑画，国画还能画下去吗?”小古坚定乐观地说：“古时候，天上下飞刀，地上冒黑血，哀鸿遍野，有一个画画的不管这些，依然专心致志地画自己的画，一天也不偷闲。以后天下太平了，他成了举世闻名的大画家，这个人就是吴道子。“又说：“花鸟画很美，老百姓都喜欢看，这种画是灭不掉的。你只要热爱画画，那就不管在什么条件下都不要放弃自己的追求。只要锲而不舍，必定会有成就。”

马世治的勤奋诚厚赢得了小古的信任，两人结下深厚的师生之谊。小古无论走到哪里，都要带上马世治，两人曾多次去菏泽牡丹之乡写生。由于老师的教诲、熏陶，马世治的勤奋苦练，他的画日趋成熟。特别是他的牡丹生动洒脱艳而不俗，大有小古画风，深受群众喜爱。他的作品相继在《美术》、《美术家》、《中国书画》、《迎春花》等报刊发表百多幅。先后在日本、香港等地展出。舒同题笺的《马世治画选》受到社会广泛好评。

1987年、1990年分别在西安、上海举办画展，受到画界和群众的好评。1990年到国务院作画，有21幅作品被收藏。马世治现为日照市画院院长、中国美协山东分会会员。

1963年春天，小古到菏泽写生，认识了赵楼牡丹园的技术员赵学增(后由小古改名为天楼)，他很爱牡丹，愿向小古学习牡丹画法。经菏泽教育局写信介绍，小古带天楼来临沂学画。天楼吃住在小古家，学画三年，直到“文革”运动开始才回菏泽。天楼专攻牡丹画，尤其是工笔比较擅长。他协助小古老师一起完成了《菏泽牡丹》画册及巨幅牡丹图《春满人间》等作品。其作品《八色似锦》、《天香富贵》、《国色康寿》由山东人民美术出版社出版，《冠世墨玉》、《赤龙焕彩》收入上海人民美术出版社出的画集，其事迹曾由中央电视台以《牡丹乡记》作专题报导。现为山东省美协会员、菏泽牡丹研究会会员。

赵仲三原来是义堂小学的语文教师，因病在家休养。他自幼爱画，从60年代初期便趁空闲跟小古老师学画花鸟画。开始画工笔，进而学写意。在家中种月季、菊花进行写生。“文革”期间一度中断与小古的联系。自从小古到聋哑学校，仲三便经常去拜访求教，不仅学画，也在小古指教下学会装裱。此后，一边作画，一边免费为老师和周围的朋友裱画，在画界人缘极好，深受大家敬重。

他擅长画牡丹、月季、葡萄，颇有小古的画风。因他在画界有一定影响，被临沂县第六、第七两届选为委员(文艺界)，并担任书画组副组长。1986年临沂成立书画函授大学，他担任该校的办公室主任，为培养临沂地区的书画人才做出了贡献。不幸因患脑血栓于1987年秋卧病在床，失去绘画能力。

1964年春，城西30里乡村的初中生商开栋，徒步来到临沂师范，向小古求教。小古和蔼地和他交谈，问明来意后，当场为他画“葡萄小鸡”一幅，作为示范。

“文革”期间，开栋辍学务农。小古虽然被打入“另册”，但偶尔和开栋见面，仍语重心长教导他要坚持业余学习，又介绍他从张寿民校长学习书法，并亲自写字给开栋看，教他如何用笔。后来小商又刻起印来，小古鼓励他说：“临沂篆刻是空白，一定要把印刻好，将来填补这一空白。”并挥毫为小商的印谱题写了“巧拙一庐”四字。1976年夏，又为小商写印稿“银雀山下”。

小商经小古的精心指导，又到西泠印社诸前辈身边深造，因此篆刻取得了长足的进步。其作品参加了许多国内外展览并出版发表。曾入选西泠印社第四届篆刻评展、西泠印社首届、二届篆刻书法大展、中日篆刻联展，入编《中国当代篆刻家大辞典》、《临沂市志》。现为中国工艺美术学会会员、山东省书协会员、琅琊印社社长。

四、成就及荣誉

王小古先生一生致力于研究书画艺术，创作了数以万计的国画作品，取得了巨大的艺术成就。1948年在新浦与仇拔举办书画联展;1959年、1980年，曾两次为人民大会堂作画，所作《国色天香》、《万顷玫芳》巨幅画，形神出众，生机盎然，观之令人叫绝，受到中央领导和专家的称赞;1959年，他的作品入选全国美展并获银质奖章;1962年山东人民出版社出版了他的花卉四条屏;1982年，上海美术家出版社出版了《牡丹画谱》;同年，山东省美协和山东省美术馆联合举办了“王小古画展”，并在全省各地巡回展出。1995年，山东美术出版社出版了《王小古画集》。2000年，中国美术学院出版社出版了《王小古书画集》。他的作品富有强烈的时代精神和浓郁的生活气息，多次被国家级报刊登载。《鸡上架》、《扁豆蝈蝈》等作品在日本、香港等地展出，深受好评，并被收藏家所珍藏。他的诗文、书法、篆刻亦精，画作与其浑然一体。

王小古先生不仅是一位成就卓著的画家，还是一位贡献突出的教育家，他一生桃李满天下，为祖国培养了一大批出类拔萃的画家。所著《花鸟画技法十三讲》，深入浅出，兼收并蓄，在业界有着较大的影响;《中国历代绘画题记选》未完仙逝。

五、小结

王国维先生说：一代又一代之文学。此话在绘画领域也同样适用：一代又一代之绘画。王小古先生的书画艺术便是当代的佼佼者之一，对国画有浓厚兴趣的读者朋友可不要轻易错过了。