萧云从(1596～1673) ，字尺木，号于湖老人、无闷道人、默思。安徽芜湖人，明末清初芜湖著名画家，姑孰画派创始人。其父肖慎余，为明乡饮大宾，懂绘画。云从幼而好学，“笃志绘事，寒暑不废”。

萧云从作品

一、简介

萧云从(1596～1673) ，字尺木，号于湖老人、无闷道人、默思。安徽芜湖人，明末清初芜湖著名画家，姑熟画派创始人。
幼而好学，笃志绘画、寒暑不废。明崇祯十一年(1638)与弟云倩加入复社，次年为副贡生。入清不仕，闭门读书赋诗作画，或遨游名山大川。善画山水格疏秀，兼工人物，与孙逸齐名[1] 。
早期作《秋山行旅图卷》，绘《太平山水图》43幅，另有《闭门拒额图》、《西门恸器图》、《秋山访友图》、《江山览胜图卷》、《归寓一元图卷》、《谷幽深卷》、《崔萧诗意卷》等。清康熙元年(1662)重修太白楼，画匡庐、峨嵋、泰岱、衡岳四大名山，7日而就，遂绝笔。晚年结识铁匠汤天池，指导汤以铁作画。著有《梅花堂遗稿》、后黄铖编有《萧、汤二老遗诗合编》，画为故宫博物馆、安徽省博物馆所珍藏。
其父肖慎余，为明乡饮大宾，懂绘画。云从幼而好学，“笃志绘事，寒暑不废”。1638年云从与弟云倩，加入复社，与东林党相呼应，同魏忠贤阉党马士英、阮大铖等斗争。1644年，明廷灭亡。1645年清兵攻占扬州，三月占领芜湖;忧愤国破家亡，前既不仕明，今更不愿与清合作，或闭门读书赋诗作画，或遨游名山大川，诗画才华，成就日著。诗继承杜甫，多即事忧时之作，雄浑奔放，音韵铿锵，著有《易存》、《韵通》、《杜律细》等。其作品诗中有画，画中有诗，配上俊逸潇洒，散朗秀健的书法，达到诗书画三者统一和谐的境界，被誉为“神品”。

萧云从作品

明末清初，我国画坛上出现了一个奇峰独秀的画派，这就是以太平府署所在地姑孰(今当涂)为名的“姑孰画派”。这个画派的创始人萧云从，字尺木、默思，又号于湖渔人、无闷道人、东海萧生、钟山老人等。他少年科考不利，直到44岁才考中崇祯贡生。入清后，拒不做官，长期闭门读书，或漫游长江两岸，或驻足名山大川，从事诗文、书画的创作活动。他的画初学倪云林、黄公望，晚年放笔，遂成“清疏韶华、笔墨爽利”而独树一帜的姑孰画派。
萧云从的画镂版传世的有以人物为主的《离骚图》64幅和以山水为主的《太平山水图》43幅。当时太平府所辖的当涂、芜湖一带，跟他学画的人很多。其中有他的弟弟萧云倩、儿子萧一 ，侄子萧一荐、萧一箕，犹子萧一芸，还有画友陈延、孙逸、韩涛、方兆曾、释海涛 、王履瑞、施长春等数十人。尤其是自成一派的“海阳四大家”之中的释渐江、孙逸二位著名画家，也都向他求教过画艺，当时萧云从被他们尊为画派的始祖。
清顺治五年(1648年)，萧云从创作的《太平山水图》43幅，是他的杰出作品，又是姑孰画派的代表作之一。这部创作是他应张万选之请而绘的。张万选在是书《序》中说：“余理姑孰四载，姑名胜日在襟带间，披榛涉 ，溯洄寻源，实愧未能。今适量移北去，山川绵渺，遥集为艰，岁月驱驰，佳游不再，于是属于湖萧子尺木，为撮太平江山之尤胜者，绘图以寄。”萧云从按照张万选的意见，在创作这幅长卷时，采取左图右文，用正、草、隶篆等各种书法题词标明仿唐迄明的36家笔墨技法构图，每幅图均题有古代名诗人的诗一首，以之三者结合形成长卷。张万选看了萧云从的画卷后深有感慨地说：“余间一展卷，如见鸟啼，如闻花落，如高山流水环绕映带，如池榭亭台渗绩满眼，即谓置我于丘壑间，讵曰不宜?”可谓“萧子绘事妙天下”。
在这43幅《太平山水图》中，计有《太平山水全图》1幅，当涂山水15幅，芜湖册水14幅，繁昌册水13幅。其第一幅《太平山水全图》，既像是这本书的序言，又像是太平府全景鸟瞰图，用功甚力。按画卷顺序，依次为一《青山》，二《东田》，三《采石》，四《牛渚》，五《望夫山》，六《黄山》，七《天门山》，八《白 山》，九《景山》，十《尼坡》，十一《龙山》，十二《横望山》，十三《灵墟山》，十四《褐山》，十五《杨家渡》。在这些作品中，萧云从均采用古人的画法，题古人的诗句，绘当时的自然风景，在构图特征和布置点染上颇具独特风格。如《采石》图，萧云从在画幅的右边用文与可的《蜀道图》折带皱法描绘翠螺山，只见太白楼耸立山中，山间万松林立，林中置一清风亭，亭中一人远望，两人在平地行走，另一人坐在采石矶头欣赏白浪滔天、风帆片片的长江景色，这个地方就是李白饮酒赏月处。画幅的左边则是浩瀚的长江，江岸杨柳、楼阁掩映生姿，江中一小舟由翠螺山左行，似送游人回当涂县城，将远山、远帆处理在山腰，以突出采石矶耸立之势。再题苏东坡的诗：“天人几休员一沤，谪仙非谪乃其游。麾斥八极隘九州，化为两鸟鸣相酬。一鸣一止三千秋，开元有道为稍留。縻之不可矧肯求。西望太白横峨岷，眼高四海空无人。大儿汾阳中令君，小儿天台坐忘真。平生不识高将军，手污吾足乃敢嗔，作诗一笑君应闻。”使人追忆起大诗人李白的生平及其在采石的游踪。

18世纪，《太平山水图》流传到日本，日本画家称它为《萧尺木画谱》、《太平山水画贴》，日本南宗画家池大雅不仅构图、用墨、运笔等模仿萧云从技法，就是题款的字体也与萧云从相似。萧画在日本流传很广，研习的人很多，促使日本的南画发展很快。我国现代文学家郑振铎对《太平山水图》极为赞扬，他说：“图凡四十三，无一不具深远之趣。或浪卷云舒，烟笼渺渺;或田园历历如毯纹，山峰耸叠似岛屿;或作危崖惊险之势，或写乡野恬静之态，大抵诸家山水画作风，无不毕于斯，可谓集大成之作矣。”

萧云从作品

萧云从的山水画卷多种多样，除以上代表作外，还画有《千峰万壑图》、《莲峰高士图》、《西台恸哭图》、《黄山松石图卷》、《青山高隐图卷》、《秋山行旅图卷》、《归寓一元图卷》、《青绿山水长卷》等。尤其是他在顺治十三年(1656年)元旦创作的《云台疏树图卷》和《江山胜览图卷》，内容十分丰富。云台山位于江宁县南，山脉绵亘，画卷连接到慈姥山、马鞍山、白壁山、望夫山、翠螺山诸山，萧云从描绘的这一带风景，正是他长期生活在这一地区深入观察自然景物的结果。画面自左而右，从崇山峻岭、茂林修竹开始，接着巧妙地描绘了古寺、集镇、竹篱、茅舍、舟楫、行旅，最后以浩渺的烟岚结尾，山环江绕，峰回路转，使人一看便知这是马鞍山、采石一带的画境。而在画面上的点景人物，有三两闲话的，有骑驴赶路的，有樵夫担柴的，有纤夫拉船的，无不生动自然，充满了那个时代的生活气息。萧云从在马鞍山地区除作卷轴画外，还应太平知府胡季瀛的邀请，为采石矶太白楼绘制了“峨眉烟云、华岳苍松、匡庐瀑布、秦岱旭日”四幅名山壁画，使“名山之胜”“仙魄攸存”。当萧云从的壁画完成后，立即引起轰动，文人墨客纷至沓来，赞叹不绝

二、作品

云从国画，师法古人而创新，师造化而独特。山水画，融宋元诸家笔墨、丘壑于一体，“以黄公望的瘦树、山石为之纵横，润以马远泼墨之法”，而能随意成卷丈余。其间丘壑布置，千变万化，层出不穷，使人观之不厌;岩石林木的表现，深厚坚实，穿插有致;不论水墨着色，皴擦喧染，都苍劲秀润，呈现出空间深度;点景人物，自然生动，屋宇、舟车、驮马安排得体。早期作《秋山行游图卷》，显露才华，清乾隆阅后题诗“几点萧萧树，疏皴淡淡山。由来以意胜，无不寓神间。秋景宜寥廓，客人自往还。粗中具工细，识语破天悭”。后应万选之请，为《太平三书》绘制《太平山水图》，将太平州所属地区山水，绘图43幅，其中：太平山水图一幅，当涂风景15幅，芜湖风景14幅，繁昌风景13幅，每幅题古诗一首，说明仿某古人之画幅，没有雷同，各具特色。还有《闭门拒客图》、《西门恸哭图》、《秋山访友图》、《江山览胜图卷》、《归寓一元图卷》、《磵谷幽深卷》、《崔华诗意卷》等。人物画，继承发扬李公麟的白描技法，代表作为《离骚图》，人物造型准确，神态动人，点缀景物，赋有生命，云从对《离骚》感触甚深，作《天问》插图，绘制《九歌图》，清高宗得尺木《离骚图》后，命侍臣补绘重刻，并题《山水图卷》云“四库呈览《离骚图》，始识云从其人也，……览观长卷四丈余，观之不厌意不舍”。

萧云从作品

云从深恶官僚，清初，拘节守志，不肯臣事，不结权贵。顺治十七年(1660)，太平知府胡季瀛，求画不与。1662年，重修大自楼，故强其绘太白楼壁画。出于对大自的热爱，“画匡庐、峨嵋、泰岱、衡岳四大名山，凡七日而就，遂绝笔。”志行高洁，为人敬慕。新安画派大师渐江，曾师其下，后代临摹者愈众。顺治五年戊子(1648)，《太平山水图》刻本，顺治二年乙酉(1645)，《离骚图》刻本，曾流传日本。《太平山水图》为大坂兼葭堂收藏，《离骚图》为日本美术史家大村西崖收入《图本丛书》刊行。《秋山游图卷》，为东京帝室博物馆所藏，对日本南画勃兴起着促进作用。云从晚年结识铁匠汤天池，指导天池以铁作画，创制铁画。
1673年，云从“执诸同志手，曰：‘道在六经，行本五伦，无事外求之，仍衍其旨。赋诗毕，瞑去”，享年七十八岁，葬于芜湖城西严家山。其诗由后学编成《梅花堂遗稿》，继后，黄钺将云从和汤燕生之诗编成《肖、汤二老遗诗合编》。其画为故宫博物院、安徽省博物馆所珍藏。1986年，芜湖市人民政府，在镜湖之畔筑“尺木亭”，并以紫铜铸其全身坐像于亭畔，供人瞻仰。

三、小结

上文便是关于明末清初的姑孰画派创始人——萧云从的介绍了，他不喜进入仕途，乐于隐逸生活，所著画作自有一派隐士风流，让后世之人为之赞赏不，画坛成就也非凡人唾手可得，喜欢他的读者朋友可以自行到展览馆观赏他的山水画画作。