齐白石(1863-1957)，现代杰出画家，书法家，篆刻家。原名齐璜，纯芝，字渭青、号白石、濒生、阿芝、借山吟馆主者、寄萍老人等。湖南湘潭人。十二岁学粗木工，后做雕花木匠，兼习画。亦习诗文，书法、篆刻，初为画工，为乡里人画衣冠像。六十岁后定居北京，以卖画、刻印为职业。

齐白石花鸟画《松柏高立图• 篆书四言联》(3.7亿元，2011年5月22日嘉德春拍)

《松柏高立图•篆书四言联》为历年公私所见齐白石绘画及书法尺寸最大的一幅，是1945年抗战胜利后画家为蒋介石60寿庆所作。画作纵266厘米，横100厘米，所匹配的篆书“人生长寿，天下太平”对联，单幅纵264．5厘米，横65．8厘米。画面气势宏伟，有松柏围英之喻。与之匹配的篆书四言联浑厚自然、端庄大气，且文意极佳，堪称齐白石书画之绝品。

从二十年代开始，齐白石先后画过多幅“雄鹰图”。在这些作品中雄鹰又常与松柏结合，形成了复杂多变的作品意涵。鹰作为猛禽，凌厉的眼神，冷傲的姿态，一如人中统帅，睿智清高，是力量的化身；松柏傲骨峥嵘，四季常青，代表正义的品格和长寿的祝福。这幅《松柏高立图》中，主角是一只立于松枝上的苍鹰，它傲然独立，主羽和尾羽以浓墨焦墨阔笔点出，层次分明，雄健的羽翅收拢，有力的鹰爪紧抓树干。以焦墨勾勒鹰喙和点睛，苍鹰目光如炬，炯炯有神。鹰身侧立，头微微扭转，精神饱满，雄视苍茫大地，寓动于静，突出了形象的力量感。而对照白石画稿中“爪上横点极密”的小注，可见齐白石对生活的细致观察以及在刻画形象细节上的现实来源。画面上绘一松一柏。松树在前，以淡墨描画，枝干直立又向右斜，再从顶端斜插而下，松针以浓墨写出，可见笔力；柏树在后，墨色较浓，姿态更加虬曲。“松柏”暗合寿长，但画幅中顶天立地又遒劲傲然的独特气派，则早已跳出了“祝寿”的确切功能，却以“基业常青”的喻指成为对历经战乱而枯木逢春之美好愿景的期许。

齐白石花鸟画《可惜无声•花鸟工虫册》(9520万元，2009年11月北京保利)

这套十三开册页创作于齐白石早期，题识于1942年，是齐白石艺术巅峰之作。实为齐白石经典工虫花卉王级作品。开开见红，开开有两只工笔草虫，开开都有白石老人自制的防伪钢印，虽经岁月磨损，仍凹凸可辨。

册页中的工笔草虫情趣盎然，笔墨清雅，工整细致有天真之态，是荣宝斋70、80年代木板水印的母本。白石老人对此册钟爱有加，亲笔题名为《可惜无声》，意指画中草虫栩栩如生，跃然纸上，形态逼真无以复加，实不输于真实世界的草虫，只可惜无声。

《可惜无声•花鸟工虫册》首页为齐白石题款“可惜无声，壬午春，花鸟工虫册”，上有两方印章：“悔乌堂”和“白石题跋”。作品均以植物花卉和昆虫搭配，荷花、稻穗、牵牛花、水仙等花卉恣意描绘，螳螂、蜻蜓、蝉、蜂等动物则穿插其中，或栖息树叶之上，或追逐于花阴之下，或振翅欲飞，栩栩如生、跃跃欲动，虽然都是大自然中最普通的花鸟草虫，但是齐白石赋予它们一种永恒的美感，充分体现了齐白石“为万虫写照”的高超技艺。作品表现技法多样，工笔、写意、兼工带写，因景而用；构图或斜倚、或垂直、或对角，整本册页动静结合、疏密搭配、工写穿插，齐白石以率真老辣的笔墨，鲜艳亮丽的色彩，生动自然的造型，以及他天真童趣的心灵和奇特的想象力，创造出一种大自然的律动，一曲无声的乐章。

齐白石花鸟画《广豳风图》设色绢本 1921年作（880万元，2005年7月中贸圣佳）

老人画工笔草虫，非常细致，有细到纤毫毕现的程度。草虫的触须细而长，真有一触即动的感觉。这是细笔中形神兼备的表现，是详细地观察草虫动态之后才能描绘出来的。此册中双蜂扁豆，甲虫谷穗、墨蝶荷瓣、螳螂红蓼等用笔用色虽与晚年所绘工笔花卉草虫有所不同，却于朴拙中见真性情。

齐白石花鸟画《工笔草虫册页》(1750万元，2011年12月北京保利)

此册全面展现齐氏早期笔下工虫面貌，是其早期工笔草虫的集大成者。通过自题“此乃吾工写之首次成册者也”可知此本册页便是齐白石首本工笔册页册；其早期书法又多出白石老人学金农之书，其珍稀性自不待言。

众所周知，花卉草虫是齐白石的“绝活”，其表现方法包括工、写和兼工带写三种。在一幅作品里，以工笔画虫，粗笔写花草，是齐白石的创格，一般称之为“工虫花卉”。此册页为齐白石尚未变法之前所作，斯时齐白石尚求工整细致之画风，每创一幅皆竭尽心力，此册页即是明证。“工写历时四月馀”，可想见当时齐白石创作历程的甘苦。册页中的每一幅画作皆一笔不苟，设色谨严，皆以最精致的手段刻画草虫花卉，捕捉大千世界渺小生命的一举一动，把自然物的基本特徵传达出来，形成强烈视觉效果。颜色鲜明强烈是此草虫花卉册页另一显著特点。画中物象，来自於他自己亲眼所见，是自己真情实感的沉蓄後开掘与展现，同时渗透了自身对诗的涵养，营造画面诗意，勾画出鲜明生动的艺术形象。

齐白石花鸟画《枫叶寒蝉》设色纸本 二十年代作

齐白石的绘画，以花鸟草虫为大宗，且工写两种画风绘于一图，俱都造诣高深。《枫叶寒蝉》是齐白石工兼写风格的代表作之一。画面取枫叶一支，以大写意手法画出，简括传神；一只寒蝉伏于叶上，正感知着浓浓的秋意，蝉笔法工致，呼之欲出，境界新奇而充满诗意。写意的树叶与工笔的寒蝉相互对比，格调超脱高妙，力显神韵，洋溢着健康、有趣、自足和蓬勃的生命力。画面构图简洁，流露着画家对日常生活情景的热爱和朴实深厚的人生体验，通过水墨和色彩把自己真挚的情感，质朴无华地溶铸于笔端。

齐白石花鸟画《牵牛花》立轴 设色纸本 1920年作

款识：如山同宗大兄之雅，请正之。庚申七月中惊定画此，弟白石四过都门。钤印：白石翁

齐白石始画牵牛花，缘于最初在梅兰芳宅院见到竟如碗般大的牵牛花。此幅为齐白石最早的牵牛花作品之一，画赠齐、梅二人相识的牵线者齐如山，四朵牵牛花大如碗，清爽利落，有天然之态。上款“如山”即齐如山（1875-1962），河北高阳人，著名戏曲研究学者，对梅派艺术的形成及扬名功不可没。

齐白石生平推崇徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等前辈诸家，重视创新，不断变化，创造了独特不群的风貌。所画作品，都洋溢着对生活的热爱。