《关山行旅图》 五代 关仝 绢本水墨 纵144.4厘米，横56.8厘米 台北故宫博物院藏
《关山行旅图》是关仝的代表作，画上峰峦叠嶂、气势雄伟，深谷云林处隐藏古寺，近处则有板桥茅屋，来往旅客商贾如云，再加鸡犬升鸣，好一幅融融生活图。画幅上方峰峦直矗而又机变百出，山间云烟弥漫，雾气升腾，有寺院古刹隐现其间。近景峰脚下荒村院落，野店鸡嚎，酒旗随风舞动，仿佛提醒往来行旅歇息打尖，又有驴骡鸡犬，让人感受到山野间浓郁的田园气息。
《关山行旅图》关仝介绍
关仝，又名童或同，长安人，工画山水，师从荆浩，刻意力学，遂自成一家，时人称“关家山水”。他所作山水笔简气壮，景广意长，与李成、范宽齐名，在北宋号“三家山水”。
五代关仝《关山行旅图》局部高清大图
《关山行旅图》画作背景
唐宋之交，史称“五代十国”，虽然时局不稳，政权更迭变换，但作为继承文明和审美品格的一种艺术形式，绘画拥有着晋唐以来的浓厚文化积淀，并出现了众星灿耀的大气象。
荆浩、关仝、董源、巨然是中国古代绘画史上连接唐、宋绘画的重要人物，也是我国绘画发展史上的著名画家，成为后世历代画家学习的楷模。在这段时期，绘画的基本技法、构图程式及绘画理论趋于成熟，产生了不少堪称经典的旷世佳作。董源、巨然曾有师承关系，以细润画风描绘江南景物；荆浩与关仝亦是师承关系，画风雄伟凝重。关仝是荆浩的入室弟子，刻苦用功，深得荆浩的笔墨之法，将其师开创的全景山水以及勾、皴、擦、染、点的山水画技法推向了成熟，力逾其师。后人将关仝的山水画称为“关家山水”，并将他与宋初的李成、范宽并称“山水画三大家”，代表—厂宋代山水画的主流。
关仝作山水，笔简气壮、景广意长，富有生活气息。构图兼顾高远法与平远法，用笔简劲老辣，有粗细、断续之分，石木画法师出毕宏(唐代画家，擅画树石)，树木有枝无干，落墨渍染生动，饶有气韵。有人评关仝之画曰：“盖仝之所画，脱略毫楮，笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长。”(宋无名氏著《宣和画谱》)又有人评其画曰：“其画上突巍峰，下瞰穷谷，卓尔峭拔者，能一笔而成。其竦擢之状，突如涌出，而又峰岩苍翠，林麓土石，加以地理平远，磴道邈绝，桥杓村堡，杳漠能备，故当时推尚之。”
《关山行旅图》作品赏析
此幅《关山行旅图》(见图)是关仝的代表作，绢本浅设色，纵144.4厘米，横56.8厘米。构图上以一条河从左向右斜下而流，将画面分割成“z”字形。河右边是起伏的山峦，以高远法向上画出巨峰，突兀高耸，形如卷云，这是关陇山川的特色；河左岸地势略为平缓，有一座木桥连接两岸，桥上及岸边都有行人，骑驴或者徒步向旅店走来。画面的下方以平远法绘出一家山野旅店，旅客在其或行或坐，休憩饮茶，一妇人烧水，数孩童嬉戏，旅店周围有鸡犬、猪圈，并有一小船停泊河边——真是一派宁静和谐的生活景象!而山间树木，均是空枝无叶或有枝无干，此为“关家山水”的独特画法。其用笔简劲老辣，富有节奏感，所谓“以书入画”也。山石先勾勒后皴擦，用的是“点子皴”或“短条子皴”，笔法缜密，然后用淡墨层层渍染，故显得凝重硬朗．这与董源、巨然画江南山水的圆柔迥然不同。据载，明代书画家王铎在这幅画背边留下题识：“关仝画多淋漓博大，旁若无人，此帧精严，步骤端详……”《关山行旅图》中最引人注目的是画面上部的一座大山，这座山峰几乎占据了画面三分之一的面积。山顶外轮廓是以粗壮弯曲的弧线，向左右扩展，然后逐渐向内收缩，使巨大的山头，有一种向左倾斜的危险。接着又渐渐向外延伸成八字形，这样山势显得更加奇险。在轮廓线内，作者用线勾出岩石的自然纹理，再加上点子皴，巨大的山头如快要崩裂一般。而且这座突兀的山峰并不像一般远山那样越近颜色越淡，而是层层叠叠的山石用较浓的墨色，用特有的粗笔勾线描绘，但是由于溪流的蜿蜒和山路的回转将它推得极远，所以并没有头重脚轻的压抑之感。在这座巨峰左边，有两座尖尖的小峰，与先前那座巨峰相比，形成鲜明的对比，但这两座小峰在视觉上却能给人一种向上的张力，似乎在抵御旁边巨大山头的坠落。山腰云烟缥渺，山间楼观隐现，造成一种玄妙之境，令人神往。画面中部，烟云深处流出溪水，从左上至右下贯串整个画面，形成一种对角线构图。溪岸边是一条从山上蜿蜒而下的山路，一行人马正在山路上行走。
五代关仝《关山行旅图》局部高清大图
一座小桥横跨溪上，桥上也正有行人经过，作者用笔巧妙，通过一座小桥使得全画气脉相通，克制了生硬而使画面变得柔和。溪水两岸坡脚呈犬牙形，交错呼应，使画面更显出了真实生动，富有活力。画面的底部，描绘了山村小镇的景象：道路两边有村舍、客栈、街市、场院。人们往来于其间，有的骑驴、有的负薪、有的对语，还有伏地者，可能是在行古礼吧。总之，画中人物被描绘得细致逼真。
另外，院子里的鸡、圈里的猪、凉棚下的驴和乱跑的狗，皆被刻画得趣味横溢，使画面洋溢出北方山村小镇的生活气息，这也是早期山水画的特点之一。不过，据说关仝不擅长画人物，所画人物多请一位名叫胡翼的画家帮他补上，所以胡翼也因此留名画史。作者用笔采用“高远”与“平远”两法，所绘树木常常是有枝无干。在这幅画中，枯树、寒林确实都是枝干突出，而主干不甚明显，用笔简劲老辣，有粗细断续之分。落墨则渍染生动，饶于墨韵。皴写山石，有如“刮铁”般的坚实，质感十足，都显示出关仝山水画的风貌。
