《清明上河图》卷，北宋，张择端作，绢本，淡设色，纵24.8厘米，横528厘米。
　　《清明上河图》描绘的是清明时节北宋都城汴京（今河南开封）东角子门内外和汴河两岸的繁华热闹景象。全画可分为三段：
　　首段写市郊景色，茅檐低伏，阡陌纵横，其间人物往来。
　　中段以“上土桥”为中心，另画汴河及两岸风光。中间那座规模宏敞、状如飞虹的木结构桥梁，概称“虹桥”，正名“上土桥”，为水陆交通的汇合点。桥上车马来往如梭，商贩密集，行人熙攘。桥下一艘漕船正放倒桅杆欲穿过桥孔，艄工们的紧张工作吸引了许多群众围观。
　　后段描写的是市区街道，城内商店鳞次栉比，大店门首还扎结着彩楼欢门，小店铺只是一个敞棚。此外还有公廨寺观等。街上行人摩肩接踵，车马轿驼络绎不绝。行人中有绅士、官吏、仆役、贩夫、走卒、车轿夫、作坊工人、说书艺人、理发匠、医生、看相算命者、贵家妇女、行脚僧人、顽皮儿童，甚至还有乞丐。他们的身份不同，衣冠各异，同在街上，而忙闲不一，苦乐不均。城中交通运载工具，有轿子、驼队、牛、马、驴车、人力车等。 车辆有串车、太平车、平头车等诸种，再现了汴京城街市的繁荣景象。高大的城门楼名东角子门，位于汴京内城东南。
　　全卷画面内容丰富生动，集中概括地再现了12世纪北宋全盛时期都城汴京的生活面貌。
　　此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。在多达500余人物的画面中，穿插着各种情节，组织得有条不紊，同时又具有情趣。
　　后幅有金张著、明吴宽等13家题记，钤96方印。
　　《清河书画舫》、《庚子销夏记》、《式古堂书画记》等书著录。　　　　中国画技法，即线条较为工整，敷染墨、色略为粗放之画法。　　　　　　　　　　　　　　　指依靠界笔直尺划线的绘画。以宫室、楼台、屋木等建筑为表现对象，又称“宫室”、“屋木”。　　　　中国传统绘画装裱形式之一种，自右向左横向展示，便于案头观赏。　　指在绘画视点的组织上并无集中的明确焦点，而是采用所谓“步移景易”的分散视点群，将其分散到画面的各个部分，故名。散点透视法多用于中国传统绘画，尤其是手卷的创作中，虽然从一点上看全幅不符合透视法原则，但随着手卷的徐徐展开，每部分画面都是平视的效果，便于展现作品的整体和细部。　　　　绘画造型术语，以近大远小的规律科学地展示人物和景物的空间关系和远近层次，达到与现实生活的一致，成为写实绘画的基本法则。　　　　　　　　　　　　 吴宽（1435—1504年），字原博，号匏庵，长洲（今江苏苏州）人。明成化八年（1472年）会试、廷试均得第一。授翰林院修撰。弘治八年（1495年）擢吏部右侍郎。后任吏部左侍郎，改掌詹事府，入内阁，专任典诰。弘治十六年（1503年）进礼部尚书，十七年七月卒于官，谥文定，赠太子太保。行履高洁而自守以正。工诗文，有《匏庵家藏集》。善书法，规模苏轼，自成一格，为明代著名书法家。　　　　十二卷，明代张丑撰。张丑（1577—1643年），字叔益、青父，号米庵，昆山（今属江苏）人。精鉴赏，富收藏。书名“清河”取自张丑的郡望所在地清河（今属江苏）；“书画舫”取自宋代黄庭坚诗“米家书画船”一句。此书成书于明万历四十四年（1616年），体例仿唐代张彦远的《法书要录》，以朝代为序编排，朝代之下列书、画家人名，人名下列其作品名。书中记述了张丑所藏、所见三国至明中期的书法49件、绘画115幅，抄录了有关这些书画藏品的诗文、题跋、印记等。同时，附有作者公正严谨的点评论证，是明代重要的美术史著作之一。