一、速写的意义
速写是写意人物画造型基础训练的重要一环,也是记录收藏生活素材的重要手段.戏曲训练讲究"曲山不离口¨.武术训练讲究"拳不离手"造型艺术训练也应该长期锤炼。坚持画速写,对中国画的造型能力训练有极大的作用。
速写时写意人物画还有其特殊的意义,它能够锻炼对形象的敏锐观察能力提高概括能力,以及动中取神的能力，速写的形象思维方式和写意画非常接近,坚持画速写,能大大加强形象记忆及默写能力.提高用线造型的能力.速写是最不需要条件?最方便的训练手段,可以不计场地,不需要完整的时间和复杂的条件,一支笔,一个小本就能随时随地进行.只要持之以恒地画大量速写,就能真正熟悉人体的运动规律造型规律,迅速提高造型能力,并且在生活中领悟;掌握各种形式规律,提高构图的能力.高水平的"臼阉:速写作品,本身就是一幅具有独立审美价值的艺术品。所以画好速写不能等闲视之。
二、速写的方法
速写训练的基本方法是，由慢到快，由静到动，由繁到简，由细到放，由单人到多人，由局部到场面，循序渐进。由慢到快，由静到动。速写和慢写相对而言，总起来说，速写速度略快，但初学时?仍要从慢开始，可叫"慢速写"。每张速写的时间大约在15分钟到30分钟之间。同时慢速写，还要先画静态，后画动态，如坐着看书，"站着说话，躺着休息等。开始可用模特儿或家人、熟人，摆出特定的动作进行训练，待熟练后，再到生活中去画自然状态下的静态形象，速度逐步加快，动作也逐渐加大，最后进行画快速动作的训练，如画运动及舞蹈动作。
由繁到简，由细到放。速写的特点是高度概括、提炼。这种能力，?也要由易到难进行训练。初学速写时，应该画繁一一些，内容多一些，精细一些。如果一开始就粗疏几笔，必然使形象失去控制。因此--定要先收得住，等熟练后逐渐放开手。徐悲鸿先生曾说，始知真放在精微，只有长期培养深入精微的功夫，再放开画，才能简而有物，放中寓精。
由单人到多人，由局部到场面。在实际生活中，人与人、人与景物是不可分隔的。初学速写，一见如此复杂的场面，不知从何下手，所以训练时，可先选单个人来画，待熟练后，再逐渐画双人组合、多人组合以及人与景的组合。
速写的工具有很多种，毛笔、钢笔、炭笔、铅笔、色粉笔等都可使用，但作为写意人物画的造型基础训练，还是以铅笔最合适。毛笔虽然更接近国画，但一是携带不便，二是不利快速。钢笔虽然最易掌握，且形象清晰，但因性质太硬，线条单调。炭笔画较大的人像速写较好，但不利在小本上作画。而铅笔具有携带方便，软硬适宜，大小合用的优点，故提倡用铅笔画速写。
三、速写的步骤
画速写，先要观察，然后要动脑筋想一下，也就是要有--个辨识、概括的过程，还要加上想象和记忆的功夫，?所以看、想、记、画，不可或缺。叶线予先生总结出"目识、心记、意测"三个要点。所谓目识，就是观察对象、捕促形象?要抓住对象的形象特征、动态及神情，也就是要抓住特殊的个别的形象，切忌面面俱到，什么都看，什么都没有抓住。而一般的比例、位置、结构等，要靠平时对人体知识的掌握，尤其是运动规律的掌握。观察时要抓特点略一般，抓动态略非动态，抓主要形象略次要形象，抓整体基本形，略局部的细节。所谓心记，是要把观察到的形象的主要特征、神情动态，尽量记忆下来:这样才能在对象变动，甚至脱离了视觉范围的情况下，依靠记忆去完成速写。画速写三成靠目识，七成靠记忆。所谓意测，就是要发挥主观想象;联想和进行一定的夸张加工。画速写主要靠记忆，而程技术人员记亿的形象往往是零乱的、局部的，故还要根据画家个人的生活经验以及对人体的解剖知识、运动规律、"结构规律等的掌握，去作合情合理的联想和加工，才能使画面更理想，更有情趣。
四、速写的要诀是稳、准、狠
稳：从表面上看，和速写的快速度有矛盾，实际上，越是快速度越要求稳，心浮气躁，心手不相应，就会错误百出，欲速不达。所以心一定要静，手一定要稳，全神贯注，才能下笔准确，少出错误，提高速度。
准：是速写的关键。速写训练的目的就是要画得准，只有在准的基础上，才能进一步追求形象的夸张，表现的意趣，才能有意象造型的自由。有些人还没有画准的能力，就急于讲趣味要变化，这是过不了造型关的。
狠：是指在画速写时要有艺胆，所谓"可贵者胆，所要者魂"。画速写尤其需大胆。在生活中画速写，常常会碰到各种想象不到的困难，在众目睽睽之下作画，没有胆量不行，要做到"目中无人，不怕议论、讥笑，不怕画错，下笔直取，?敢于肯定，敢于舍弃一切次要的、不必要的细节，敢于夸张。最要紧的还是要有狠心改正错误，速写的速度过快，不容多加推敲，难免画错。因此速写时重复多笔去改错不可避免。有些人，生怕画错，错了也不愿去改。正，这样是永远画不好速写的。
根据个人的速写经验，总结了八句速写歌
看动不看静，观物快如电。观大不观小，全局是关键。心记与意测，规律是根本。重点要突出，狠狠抓特征。动态要先抓，形象需夸张。神完气要足，下笔如耕夫。落笔要肯定，贵在胆与魂。概括与提炼，注意稳、准、狠。
