南宋 李迪 枫鹰稚鸡图轴84x94

《枫鹰雉鸡图》是南宋画家李迪创作绢本设色画，现藏于北京故宫博物院

。

图绘坡石竹丛中，一棵古枫拔地而起，枯枝上一只大的苍鹰正向下怒视着一只慌忙逃窜的雉鸡。画面上的山石树干用笔粗重，辅以水墨，其阴阳向背，十分清楚。树上的枝叶疏密有致，层次鲜明。枫叶、竹、皆以双钩绘出，略加点染。鹰、雉的羽毛描绘精细；鹰之蓄势待发与雉之仓皇胆寒，刻画得十分准确生动。整幅画面给人以严谨结实、气魄宏伟之感。

中文名 枫鹰雉鸡图 

创作年代 南宋 

作    者 李迪 

材    质 绢本 

规    格 纵189cm，横209.5cm 

画作类型 设色画 

现收藏地 北京故宫博物院 

作品别名 鹰雉图、鹰窥雉图

画作内容:

图绘崖石边一株老树，枫叶繁茂，老干斜置。树下是平缓堤坡，其上棘荆丛生。枯枝上的苍鹰双爪紧抓树枝，俯身欲扑树下惊慌逃窜的锦雉；锦雉被吓得毛羽倒竖，伴着阵阵哀鸣，撒开腿拼命逃向草丛。  

本幅有“怡亲王宝”等藏印两方。

创作背景

中国传统绘画题材主要分三大类，即：人物、花鸟、山水。花鸟画的创作源于何时虽很难考稽，但七千年前河姆渡新石器时代遗址出土的陶片、牙雕、骨雕上，已可见到造型稚拙、形象生动的花鸟图案。至今它作为人们喜闻乐见的题材，仍具经久不衰的生命力。在花鸟画题材的表现上，人们多集中于表现奇花异草、珍禽瑞鸟、汀花野竹之类，反映的是鸟语花香、平和安怡的景象。而南宋李迪的《枫鹰雉鸡图》，却表现了动物间弱肉强食的独特选材视角。 

据该画左上方署款“庆元丙辰岁李迪画”，知作于宋宁宗庆元二年（1196年）。作者融会了李成、郭熙、李唐的山水画派和北宋院体“黄家富贵”的花鸟作风画法，在《枫鹰雉鸡图》的技法、形象方面有所应用。

艺术鉴赏

形象

画面中雄鹰绘于画面最左上角的枯树枝上，身体向右上方，夸张而又劲挺，鹰首俯看右下角张皇逃窜的雉鸡，怒睁圆眼，上下喙紧闭，日露凶光，咄咄逼人之气尽显无疑。绘者着重刻向鹰的眼、嘴、和爪等关键部位，鹰爪几乎见不到墨线勾勒的痕迹，突出强调了鹰爪健劲的肌肉感，沥粉析甲法画鹰爪上的骨节，干透后罩染一层淡墨，深浅相互衬托，逼真且有立体感。鹰眼睛更是平铺大面积白粉，重墨勾眼的外轮廓线，色圈分明，外深内浅，栩栩如生。鹰身上的翎毛，以稍重的墨分染出羽毛的层次和结构后，罩染储墨，最后用极硬的重墨线条，复勾羽轴，使得鹰的羽毛看起来气势凌云，坚挺的羽毛和全身紧绷的鹰的神态相呼应。

雉的形象亦栩栩如生，它目光惊惧，毛羽乍开，用重墨点掇出头颈部的黑色的毛，双耳上的毛乍翘，眼睛满是惊恐。用尽全身的力气蹬出后退，前腿紧缩胸前，给予本能逃脱又自知无奈而流露出恐惧、可怜的神情被刻画的逼真生动，足以见画者深厚的绘画功力。

整个画面充满紧张的气氛和雄沉的悲剧色彩。作者不仅通过体态，更是通过眼神表现出鹰与雉的神情。老鹰目光劲利，锦雉则目露惊恐和绝望之色。它们生死存亡的不同命运，通过各自不同的眼神，而惟妙惟肖地展示出来。

色彩

鹰的白色羽毛部分，作者使用白粉在绢的背面略施一层，先局部统染，再分染白色羽毛的部分。其他部分用淡墨分染羽毛，重墨提羽轴，点尾羽上的重纹，眼睛双面染白粉。最后用檀子色，即一种胴脂加赭石加淡墨形成的类似深紫色的颜色，罩染鹰的羽毛（除白色羽毛部分）。 

技巧

作品的笔墨敷彩技巧亦十分成熟，禽鸟工整精细，设色轻淡鹰和雉鸡的羽毛的画法都用到了勾填法中的“勾染留边”画“羽毛”。勾填法又叫“钩填法”，这是中国用颜色绘画的最早出现的技法。用重墨勾勒出羽毛的外轮廓线，中锋用笔直下，轻重得当，用笔有力有法，流利潇洒；然后用颜色，石色按照轮廓填涂，后用比较重的颜色分染。这样的染法，要求色彩艳丽，色调要夸张，多用于描绘孔雀、雉鸡等羽色多样的禽鸟。如《枫鹰雉鸡图》中的雉鸡身上的羽毛，多用此法。而鹰的羽毛的画法，则多用“勾染留边画羽毛”，即，落墨先勾勒出一片片羽毛的轮廓，并有规律的排排并列。在每一片的羽毛上面，用淡墨分染出阴阳相背来，在勾勒的外轮廓线里边留出空白线来。

画中兰草、丛竹，细笔双勾，淡墨渲染；山石运用斧劈皴，兼作笔实墨重的擦染。非常有立体感。 [5] 

这幅作品的勾线，鹰和雉鸡要体现其“气韵气”，即，勾鹰的时候，用较硬的线条，勾勒出鹰的气势汹汹之态。勾雉鸡的时候，画出仓皇落跑的感觉。中国画的线因为是造型基础，所以要靠线条本身的粗细、干湿、浓淡、软硬等来表现描绘对象的质感、神态、气韵。枫叶也是双勾填色，先以淡墨分染出枫叶的凹凸关系，再点染老绿色，有的枫叶甚至是赭石和老绿色接染的。有些残破枫叶的叶缘出，以重赭石点染。线条有点类似钉头鼠尾捕法，也似撅头丁描，先以细线条勾勒主叶脉，后以稍粗、更劲挺的线条勾枫叶的外轮廓，似断非断的线描，恰如其分的表达秋风瑟瑟中枫叶的动态。有些叶片的残破处，运用了赭石和重赭墨接染的技法，更显得颜色灵活多变。树干的画法，是用了类似松树画法的皴法，树干在这幅画作中所占面积是最大的，但是也是最虚的。 

构图

此画是在一斗方构图中进行。树石自右向左斜上发展，鹰据左上，雉在右下，采用对角线构图法，既加强了雄鹰进击的气势，又把观者的视觉收缩到雉鸡身上。作者除了对苍鹰与野雉作如此精到的刻画外，在布局上也作了精心构思，即粗大的枫树树干斜出，分割了画面的右上角，伸出枯枝取横势后又折下向左下方伸展，填补了左上方的空间。  

名家点评

中国美术学院艺术人文学院教授毛建波：李迪的花鸟画，善于将工细与粗放结合起来，形成一种新的格局，为南宋化鸟画风转变时期的典型。此图鹰雉以工笔描画，羽毛精细，神态生动。草叶丛竹用双勾法，不滞不松，富有弹性。树上枝叶疏密有致，层次鲜明。山石树干则用笔粗重，辅以斧劈皴和水墨渲染，干湿互济，阴阳向背，交待得清清楚楚。